第三十一章 言傳身教
「並不是每部片子都要『大卡士』，阿言你要記得。一份好的劇本，一個好的團隊。加上有潛力的演員，一樣能夠造就出好片。當然，演員中你可以挑一個此刻名聲還叫的響的來做噱頭。」徐克更多的時候，就是喜歡發掘演員。像他這樣的導演，香港還有不少。
「燈光暗了些，還有，那個群眾演員，搞什麼呢！第六格……」看了眼身後的呂言，徐克開始把片段中出現的問題統統報了出來。
也讓呂言明白，它不是現實的邏輯，不是灰了心的新世紀人的邏輯，它另有一種邏輯，是電影的邏輯，是徐克的邏輯，是熱情的邏輯，是希望的邏輯。
忽然，呂言覺得自己眼前的徐克開始熟悉起來。他脾氣暴躁，有性格理想。他的那些電影的成功，與其說是電影技術的勝利，倒不如說是一種性格理想的勝利。在徐克的電影里男人剛毅深沉，女人豐腴亮烈，《新蜀山劍俠》、《笑傲江湖》、《青蛇》、《黃飛鴻》都是這種性格理想的結
原來對於葉倩文幾個演員並不太看好的呂言，也直到現在才看到她們的精湛演技。其實徐克在選角方面向來是獨具慧眼，最能發掘演員本身的特質。
而且僥倖也太多，而且壞在太僥倖——例如被灌醉的葉倩文滾入床底得以保全貞節；向《馬路天使》、《十字街頭》致敬的地方太多，向老上海文藝遺留物取經的地方也太多——街頭群眾把一顆頭左歪右歪的情景，立刻教人想起丁聰漫畫里的那種惡趣味，用兩個人十年後的重逢撐起整齣戲，也有點力不從心，所以散亂的時候也太散亂，張艾嘉倉促間被推上舞台，機智獻唱「嘻嘻哈哈之歌」，引來老闆獻花，似乎要埋設伏筆，卻到底沒有了下文，獻花老闆轉眼又意欲染指被選為月曆皇后的葉倩文。
力求完美當然是好事，但也不能過分的吹毛求疵。
其實劇組中怕是鍾鎮濤最心急了，因為《青蛙王子》也是臨近尾聲。剩餘的橋段，大多數都需要他這位男主角
像鍾鎮濤這樣趕場的演員，有幾天甚至是直接在片場就睡。有時候，只能睡個把小時。
不過呂言也知道在這個階段的徐克，所拍的影片中女性形象本來就出彩遠甚男人。到86年的姐妹篇《刀馬旦》，更是乾脆整出三個女人一台戲了。
雖然還有幾場戲還沒有拍，但整部電影大概的東西都已經出來了。呂言甚至能夠自己在腦海里過一遍，想象到接下來幾場戲拍攝的大概。
「回到香港後幾場戲一完，就差不多了。言仔，你到時候抽空把你說寫好的那份劇本交給我吧！」徐克一直有心給呂言展示的機會，除了看中這個後生仔之外就是補償當初他婉拒黃百鳴的邀請。
「言仔，你要記住一句話。拍電影如耕田一樣，既要播種又要等收成，願意去體驗這種辛苦已是一種浪漫。」徐克坐在總機前，忽然扭頭對呂言說了一句。
也正因為如此，導致呂言都習慣性的帶著紙筆跟在他身後。
但呂
呂言雖然總會有些畏懼片場的徐克，但對於電影中的諸多問題他都會很不客氣的跟徐克提出自己的看法。當然，他的表達方式相對委婉很多，也不至於讓徐克覺得自己過多的指手畫腳。
其實呂言知道徐克對《上海之夜》寄予了很多的理想，比如說這是電影工作室的第一部電影。比如說，他終於可以按自己的想法讓女性演員擔任了次喜劇的主演。要知道《上海之夜》中張艾嘉和葉倩文的戲份比鍾鎮濤重，這在現在可是非常罕見的。
畢竟徐克之所以要成立電影工作室，就是希望能夠按照自己的想法來拍攝。
斯蒂芬·金有名言「你要相信你所寫的東西」，在呂言看來，徐克就是懷著極大的誠實去相信《上海之夜》里的一
而因《最佳拍檔》系列中俐落短髮的男人婆形象大受歡迎的張艾嘉，穿起旗袍燙起頭髮竟然立時多了好些凄凄慘慘的風塵味，與直來直去的葉倩文配戲，又不至於過分哀怨，反而頗具喜感，張艾嘉演來收放自如，演技著實了得。相比較於這兩位女子的大放異彩，鍾鎮濤的憨直小生反倒顯得一般了。
就好比本片中像葉倩文飾演的鄉下女孩子，憨真有趣，動輒雙眼圓睜，每有落難，卻總能逢凶化吉。對鍾鎮濤的感情也是直接熱烈，誤會張艾嘉「勾引」鍾鎮濤后，氣沖沖地斥責張「落衫搶我男友，簡直是無恥下流」，談僵后摔門出去，未幾又眼淚汪汪地跟張借錢買個燒餅吃，等張心軟后，破涕為笑，所有爭執煙消雲散，實在是教人又愛又氣的小孩子脾氣。
「CUT！」當徐克喊出這聲時，來到台灣三天的大家都鬆了口氣。這是最後一組鏡頭的拍攝，大家總算可以回香港了。
呂言，則用心記
不過對於這個問題，徐克卻笑著給出了自己的答案。
雖然陪著呂言回了次家，但第二天的拍攝還得繼續。徐克也如同呂言想象中一樣，並沒有因為昨天得知自己爺爺是『呂樂』的事情而起了什麼變化。如果硬要說些變化，那就是對自己的工作要求越來越苛刻了。
拍攝到現在，其實《上海之夜》也已經臨近殺青。呂言以前對於趕拍沒什麼概念，但真正經歷了這次才算明白趕拍的痛苦。至於演員的難處，他就更體會了。
演員們都疲憊的拖著身軀回去洗漱、休息，工作人員們收拾著道具跟器械。呂言則安靜的站在徐克身後，這位導演永遠是這麼一絲不苟。哪怕拍攝結束，他還是反覆再看看拍攝的片段究竟有什麼疏漏。