第927章 借鑒和跟風
首先發言的是編劇協會的副會長，著名編劇唐七。
「流水線作業的特點是什麼？是工業化，是將一些通俗的，原有的東西填充進去，這些東西誰都可以做，既然如此，那麼為什麼還會有那麼多爛片呢？原因恰恰就在於，編劇提供的這個方向，這一點靈感。」
「沒有任何一種模式，是可以永遠主流下去的，比如時下最流行的大IP+小鮮肉模式，這其實也是一種某種程度上的創新，但是這個模式能夠保持成功多久？長江後浪推前浪，一代更比一代浪，遲早這種模式也會被更新的模式所取代。」
事實上也的確如此，而且這種事情並不少見。
今年的論壇主題是：跟風模仿之弊。
編劇高峰論壇從第一屆編劇大會開始，每年都會邀請一些國內外知名的編劇，針對某一些觀點，話題，以及行業存在的問題，進行交流討論。
其實葉秋說的這些，道理很多人都懂，但是從葉秋嘴裏說出來，顯然更有說服力，因
和演講不同的是，編劇高峰論壇上，經常會出現，一些觀點不同的，或者針鋒相對的編劇，現場進行互相提問，時長會有一些乾貨出現。
特別是某位被網友稱作X抄抄的著名導演兼編劇，幾乎一直都在模仿跟風，甚至與抄襲的路上，但是奈何X抄抄抄出來的作品，往往和原著勢均力敵，甚至於比原著還要成功，使得原本的「事實抄」變成了「爭議抄」。
「為此，我曾經向協會提議，在協會內部，出台相關的規章，對於模仿跟風的編劇，給予協會除名，並且告知于眾。因為他們已經失去了原創精神，創新精神……」
「就像機器和人之間最大的區別就在於，機器沒有感情，不會思考，而人會。」
很多人可能心裏有一些想法，但是不確定能不能成功，而葉秋這個成功者的說法，可能某種程度上和他們心裏的想法重合了，他們會想，哦，原來葉秋也是這麼想的。
「創新
「比如《嫌疑人X的獻身》，是懸疑片，在題材上談不上什麼創新，但是《嫌疑人X的獻身》從一開始就直接異於其他的懸疑罪案片，直接揭露殺人全過程，這其實也是一種創新。」
如果單純的只是抄襲的話，那麼自然會有法律制裁，但是模仿和跟風，卻和抄襲不同，法律法規有時候也很難界定。
「一部作品紅了，立刻就會出現許多跟風模仿的作品，今天我們的主題就是，討論跟風和模仿，對行業的弊端，以及如何改善改變這一現象。」
還有一種就是像唐七那樣的遭遇，明明他才是原創者，可是結果卻因為對方在商業上更加成功，反而讓唐七被倒打一耙。
原作者有苦難言。
比如每年電
「說在好萊塢編劇往往只是能夠給電影提供一個方向，一點靈感，或許這沒錯，但是這恰恰就說明了編劇的重要性。」
「我拋磚引玉，先說一說我個人的觀點，我認為跟風和模仿是對原創者最大的不尊重，也是整個行業的毒瘤，原作者辛辛苦苦，絞盡腦汁寫出來的作品，模仿者卻只需要在原作者的基礎上，稍作修改就堂而皇之地拿出來賣，並以此獲利。」
有一些編劇寫出一個本子，到了投資方手上，可能因為條件沒有談攏，結果，對方直接模仿他的劇本，撇開原作者，直接進入拍攝階段。
導致一些劇本明明是先出的，但是因為影視作品沒有出現，反而被跟風模仿者搶先一步。
甚至出現了一些奇葩的言論，說跟風模仿到
其實這種事情，葉秋前世的時候也見過。
很多人都能理解唐七對跟風模仿者的恨之入骨，因為唐七曾經有一部作品，在拍攝成電視劇后，風靡一時，但是很快地就出現了模仿跟風者，最讓唐七憤慨的是，因為對方運作得當，結果，模仿跟風者的作品反而更受市場歡迎。
「所謂萬變不離其宗，觀眾喜歡看的東西，其實核心始終是不變的，只是很多時候，換了一個外殼，換了一種模式。」
「比如《同桌的你》，這類的題材，劇情，其實都談不上創新，但是為什麼會成功呢？早在許多年前這類的題材就已經出現了，裏面的劇情也談不上有多麼的驚艷，但是為什麼它能夠成功呢？因為這是一部關於70-80后的青春記憶的電影，它如果出現在10年前，或許根本不會有多少人喜歡，但是出現在70-80后一代已經都逐漸成長起來的現在，它能夠
不過，最吸引人的，編劇大會上往往最受關注的不是演講環節，而是編劇高峰論壇。
今年編劇高峰論壇，不但有葉秋這樣的絕對大咖參与，而且還有像袁志這樣的時長有驚人之言的「名人」參与，同時還有一些國內當紅的編劇。
和袁志的演講不同的是，葉秋的演講，台下掌聲就沒有停頓過。
可能一部電視劇，多出來給編劇的獎金或許也就幾萬塊乃至十幾萬，但是對於那些並不出名的編劇來說，這卻已經是很高的獎金了。
算是給一些酬勞不高的編劇們提供了另外一條收入渠道。
唐七率先做開場發言：「說到文藝創作，我們常說：創新是文藝的生命原創是競爭的力量。但是一直以來行業內都存在著一種現象，那就是跟風和模仿。」
葉秋演講結束之後，穿插著，深藍電視台，芒果電視台等等公布一些關於來年的電視劇，電影劇本的一些利好消息。